【廣三3】麥芷芊
【廣三3】麥芷芊
創作理念：
當困境中迷失了方向之際，打倒人的往往不是困境，是信念。作品講述在束縛之下尋找盼望的心路歷程：每個人生階段都有處於低谷的時候，而在迷霧中尋路總有著許多的不安，但凡事沉著氣面對，總會找到那道光，因為「患難生忍耐，忍耐生老練，老練生盼望，盼望不至於羞愧」。
【多三2】林祐睿
【多三2】林祐睿
創作理念：
高中時期是一個充滿衝突與選擇的階段，正如這幅作品所呈現的兩股力量的對峙。
左側的惡魔象徵誘惑與迷茫，紅色的翅膀和骷髏手臂代表那些分散注意力的外界誘惑，例如懶散、逃避責任或追求短暫的滿足。而右側的天使則代表理性與目標，揮劍的姿態如同努力學習、克服困難，朝向夢想前進的勇氣。
裂縫則象徵著人生中的關鍵抉擇—是選擇沉淪，還是努力向上？天使的光芒指引著正確的道路，但惡魔的墮落之力也充滿誘惑。作為一名高中生，我常常在課業壓力、同儕關係與對未來的迷茫中掙扎，就像畫中的角色被兩股力量拉扯。這幅畫反映了那段時期的內心世界，也是在提醒自己：即使面對挑戰，堅持向光而行，才能克服誘惑，跨越深淵。
透過這幅作品，我希望向同齡人傳達：每一次的選擇，都是決定未來的一步。即使青春迷茫，我們也要拿起屬於自己的「劍」，面對黑暗，追尋屬於自己的光芒。
這幅畫是兩個人的畫拼在一起
【多三2】洪以樂
【多三2】洪以樂
創作理念：
高中時期是一個充滿衝突與選擇的階段，正如這幅作品所呈現的兩股力量的對峙。
左側的惡魔象徵誘惑與迷茫，紅色的翅膀和骷髏手臂代表那些分散注意力的外界誘惑，例如懶散、逃避責任或追求短暫的滿足。而右側的天使則代表理性與目標，揮劍的姿態如同努力學習、克服困難，朝向夢想前進的勇氣。
裂縫則象徵著人生中的關鍵抉擇—是選擇沉淪，還是努力向上？天使的光芒指引著正確的道路，但惡魔的墮落之力也充滿誘惑。作為一名高中生，我常常在課業壓力、同儕關係與對未來的迷茫中掙扎，就像畫中的角色被兩股力量拉扯。這幅畫反映了那段時期的內心世界，也是在提醒自己：即使面對挑戰，堅持向光而行，才能克服誘惑，跨越深淵。
透過這幅作品，我希望向同齡人傳達：每一次的選擇，都是決定未來的一步。即使青春迷茫，我們也要拿起屬於自己的「劍」，面對黑暗，追尋屬於自己的光芒。
這幅畫是兩個人的畫拼在一起
【廣三2】段鈞瀚
【廣三2】段鈞瀚
創作理念：
泡泡紙束縛的枷鎖包裹著自己，使其在追求靈感與自我表達中感到受限。畫面中的遮掩與模糊暗示創作者無法擺脫這些束縛，流動與變形的樣貌掙扎，表達了創作者試圖通過創作打破束縛但仍被限制的困境。下方散落的畫具和顏料與我對話，是創作者與世界溝通的橋樑媒介。散落工具狀態揭示了創作者的混亂與無力感，反映出創作過程中的不確定性與掙扎。
【多三1】張雅筑
【多三1】張雅筑
創作理念：
這座城市，是人類文明的縮影，一個不斷被時間侵蝕、被歷史書寫的場域。文化、知識與信仰如同細流，滋養了城市的每一個角落，但人類的視野卻始終有限，如同井底之蛙，難以窺見世界的全貌。生活在這裡的人們，依賴信仰與習俗構築對現實的理解，而傳說與謠言則成為了連接虛構與真實的橋梁。
城市的生活如同一顆被包裝袋包裹的蘋果，看似完整無瑕，實則內裡可能暗藏蛀洞。這樣的對比揭示了文明的脆弱與真實，表達了人類在虛幻與現實間掙扎求生的狀態。透過這樣的創作，我希望探討人類與時間、文明與自然之間的關係，並激發觀者對信仰、真相與存在意義的反思。
【廣三1】廖彩延
【廣三1】廖彩延
創作理念：
借由描繪一位因霸凌而逐漸陷入憂鬱症的人物，揭示出現代社會中許多人所面臨的心理健康問題。這幅畫作中，主角的神情和姿勢彰顯了她內心的痛苦和無助，這些情緒在她的身體語言中顯而易見。她雙手摀住耳朵，試圖隔絕那些無休無止的嘲笑和指責，但那些看不見的傷痕卻無法隨之消失。
背景中模糊的文字和破碎的影像象徵著她被困在過去的陰影中，無法逃脫。這些隱喻性的元素代表了社會對她的壓迫和無形的重壓，最終將她壓垮。
【美三1】黃冠瑜
【美三1】黃冠瑜
創作理念：
這幅畫作反映了自然界中生與死的交替與和諧，展示了生命的終結並不意味著結束，而是另一個循環的開始。枯骨象徵著過去的生命，然而新生的植物從中萌發，象徵著希望與重生。這幅作品傳達出即使在最黑暗的時刻，生命也會找到它的出路，新的希望會在不經意間萌芽，讓一切重新開始。
【廣三1】彭品瑜
【廣三1】彭品瑜
創作理念：
速時代當下，穿梭於繁忙街道景象當道，在需求驅使之下默默的向神祈禱庇護，並於忙中的勞動者與居民，自我提供安全感。每個時代環境的轉變後造就新使命與運行，我們總忽視了行使者的不安與期望，他們同時為在繁忙的城市中找到心靈的安穩，以此紀錄此世代的速使者。
【廣三1】陳怡璇
【廣三1】陳怡璇
創作理念：
後疫情時代，社會對於自我形象的焦慮和依賴中，描繪著人的面孔掩蓋在口罩下產生的焦慮和不安感，封鎖線遮擋的面部不僅代表著人與人之間的距離也代表著心靈上的隔閡，焦慮放大了凝視的感覺彷彿無數雙手往自己延伸。在這種情境下，我們對自我形象的重視不僅僅是外在的展示，更深入到我們的心理層面，對自我價值和他人評價的依賴變得更加顯著。
【廣三1】曾㝢旋
【廣三1】曾㝢旋
創作理念：
霸凌真實性和深遠的影響與反思，在這個社會中關注這一現象並採取行動。作為畫中人物，既是受害者也是控訴者，他們的存在提醒我們所有人面對這類問題時的沉默和無作為時，往往比明顯的攻擊更為致命。作品情境以校園霸凌為開端，周邊發生時我們是否袖手旁觀，在這樣的社會中生存也暗示了我們對於周遭的環境的漠不關心，它提醒著我們即時在看似和平的世界下，仍存在著一些不和諧的世界，促使我們去反思對於校園霸凌的責任。 作品取名為「凝願」，相似詞語「寧願」，畫面中凝視窗外渴望擁有遙遠的美好，就決心於不確定的生活中，寧願做個信守願望的自己，不為口中成功後卻被現實磨成體無完膚的「航者」。
【廣三1】張卉幸
【廣三1】張卉幸
創作理念：
這幅作品中，時鐘象徵時間的流逝，而捕夢網的網狀結構象徵著壓力纏繞在周圍，將人困在無法逃脫的困境中。本該過濾惡夢、帶來安寧的捕夢網，成了壓力的象徵。反映了現代社會中時間和壓力對人們夢想和內心世界的侵蝕，引發反思自身面對時間的壓力與困境。
【美三1】莊雅筑
【美三1】莊雅筑
創作理念：
重返那個血淋淋的年代，礦坑中慘不忍睹的悲劇。每發生的礦坑意外，死亡都是以百人計算，每一位礦工的犧牲就意味著一個家庭破碎。沉悶的畫面感，營造令人窒息的故事，一盞燈的照明是生命寄託的希望，礦工入坑出勤牌看似平平無奇，卻不知道是面對死亡的到來，祈福是他們最大的慰藉，強眼奪目的黃金諷刺著背後的歷史。
【廣三1】王芷芸
【廣三1】王芷芸
創作理念：
這幅畫展現升學壓力與思鄉情感。枯佬石象徵壓力與對澎湖家鄉的思念，層層堆疊，如同在壓力下成形的內心世界。石頭上的棉線代表增長的焦慮，無法掙脫卻加深思鄉情感。揉擰的報紙暗示外界期望與壓力，文字象徵學業負擔。73分象徵思念的分數，右下角的蟋蟀代表孤獨與思鄉情緒，雖渺小脆弱，卻在追尋夢想的路。此畫表達在壓力下保持心靈完整的努力，並表現出對家鄉的深切思念與未來的焦慮。
【多三1】廖柏綝
【多三1】廖柏綝
創作理念：
這幅畫是以龍年為主題，創作目標是為了選上學校60週年的主視覺圖，以舞龍舞獅的形象帶出龍年主題，外觀設計主要想帶出討喜的感覺，龍的身上加入了校徽的元素，身體擺出了「60」的樣子，象徵60週年。而學生們所穿著的衣服是大明高中的歷屆校服，背景為大明高中潭子與大里兩校區做結合，而我也把自己的形象加入了這幅畫當中（最左邊那位）。
【多三1】王美茜
【多三1】王美茜
創作理念：
這幅插畫融合了夢幻與自然。圖中角色的服飾設計精緻，帶有柔和的粉色與白色為主色調，表現出純潔與夢幻的氣息。頭髮上的蝴蝶結細節象徵自然的清新，並與整體造型中的柔美元素相輔相成。背景的淡彩色塊和光暈效果增強了畫面的輕盈感，彷彿置身於一個春天的幻想世界。角色想傳遞出一種柔和的魅力和靜謐的情感，讓人感受到溫暖與細膩的情感共鳴，展示出浪漫的童話氛圍。
【多三1】李心彤
【多三1】李心彤
創作理念：
作品裡，原先只是⼀幅畫的少⼥動了起來，並漸漸從畫框探出來，在描繪時也特地將少⼥的表情描繪出開朗的笑容，表達出畫中少⼥對外部世界的好奇。 紅⾊的頭髮和附近飄落的紅玫瑰，表現出少⼥的熱情，讓觀者能因此被吸引。
【多三1】呂孟璇
【多三1】呂孟璇
創作理念：
這幅作品以柔和的光影與鮮明的色彩對比，展現出奇幻與驚喜的氛圍。畫面中的女孩雙眼充滿金色光芒，象徵著對未知世界的好奇與探索精神，而飛舞的魚群脫離現實束縛，從女孩手中的螢幕中躍然而出，帶來一種夢幻般的動態感。將自然元素與幻想結合，強調了突破邊界的主題
【多三1】李心彤
【多三1】李心彤
創作理念：
這幅作品中利⽤⿈髮紅眼的配⾊將視線能夠集中在⾯部，旁邊的燈油也是其中的亮點，燈油除了能與周圍漆⿊的畫⾯⾏程對⽐
【美三1】李佳樺
【美三1】李佳樺
創作理念：
在這裡，是安靜悠然，不為時間所困，大海湛藍，永遠晴天，茶點的陪伴，使得我靜靜的享受這個時刻，在不為時間紛擾的空間裡，享受著單純的當下。:找不到自我價值。如果我們意識到這個問題，並嚮往著畫中的工作環境，那我們應該以調整的方式緩慢維修當今的制度，打造一個分工明確的健全社會。
【廣三3】胡雅馨
【廣三3】胡雅馨
創作理念：
紅酒象徵深沉的情感，如經時間釀造而愈發濃烈；煙火則是短暫而炙熱的激情，瞬間綻放卻刻骨銘心。兩人一同舉杯，女孩凝視夜空，男孩望向她，卻保持著微妙的距離。紅酒杯緣映著煙火倒影，暗示兩人透過理性的濾鏡感受瞬間的悸動。這幅畫以紅酒的沉穩與煙火的熱烈對比，傳達情感中的拉扯與未說出口的話語，既炙熱又克制。
【廣三1】張紹倫
【廣三1】張紹倫
創作理念：
這幅畫以我對朋友的的自創形象為基礎的二次創作，紫色的長髮綁成雙馬尾，搭配星星與緞帶的點綴，意在表現我對未來的憧憬與純粹的夢想。女孩的表情帶著些許思索與天真，像是面對未來時的躊躇與期待交織的心情。星星的髮飾代表著內心的願望，而整體的柔和色調與背景融合，意圖營造出一種夢幻而流動的感覺。我想表達我們都應該保持純真的心，同時對這個世界充滿好奇與希望。透過這幅作品，我試圖以星星為引，傳遞對於未來的信心與內心的韻律。
【廣三1】張紹倫
【廣三1】張紹倫
創作理念：
這幅畫是以我自己為藍本所創作的形象，透過粉色的雙髮髻與藍綠色的清澈眼眸，展現了我對自我內心的詮釋。背景中重疊的影像營造出錯綜的氛圍，象徵著內心情感的層次與矛盾。手指輕觸嘴唇的姿態是一種自然流露的思索，試圖表達那種在純真與迷茫之間游移的感覺。這幅作品的靈感來自於我對自己情緒的探索，希望能在光影交錯中呈現內心的多樣性與細膩的情感世界。通過這幅作品，我想傳遞一種真實而多面的自我，同時也希望觀者能在其中感受到共鳴。
【多三1】張雅筑
【多三1】張雅筑
創作理念：
《符落咒起》是一幅以中式詛咒為主題的作品，融合神秘與恐懼的元素，展現古老符咒文化的神秘力量。畫面以女性施咒者為中心，她的目光冷冽，手指間漂浮著被激發的符咒碎片，散發著詭異的金黃色光芒，象徵詛咒的啟動。背景是一片黑暗的空間，骸骨與血跡交織，散發濃厚的死亡氣息，突顯詛咒的危險與毀滅性。整體作品通過鮮明的色彩對比與細膩的筆觸，探索人類對未知力量的敬畏與恐懼，展現詛咒的儀式感與神秘感，同時也傳遞出對力量濫用的警示意味。
【多三1】許育棠
【多三1】許育棠
創作理念：
這幅作品的創作理念圍繞著早餐這個主題，展現了我理想中的早餐。早餐是一天中最重要的一餐，它不僅能為我們的身體注入活力和能量，還能帶來一天的好心情。然而，由於忙碌的生活節奏，許多人往往忽視了這一餐。因此，我希望通過這幅畫，表達對早餐的重視與珍惜。我所描繪的早餐是豐盛且營養的，從色彩到食物的搭配，都充滿了對美味與滿足的追求。每一筆每一細節，都象徵著對完美早餐的憧憬，並希望能帶給觀者一份溫暖、愉悅的感受，提醒大家享受每一天的開始。
【多三1】蔡沛旂
【多三1】蔡沛旂
創作理念：
作品採用攝影模糊與焦距的控制，在畫作中使用模糊的背景來模擬攝影中景深的效果，讓焦點集中在人物上，進一步強化了畫面的層次感，這是一種將攝影技術轉化為繪畫表現手法的創新嘗試。
【廣三3】賴明慧
【廣三3】賴明慧
創作理念：
在我脫離二次元的深淵時，耽改劇《鬢邊不是海棠紅》吸引了我。故事中，愛國的商人與京劇男旦之間深厚的友情讓我印象深刻，尤其那句「你知道什麼是知音嗎？」和「我知道，我正在聽」，令人動容。人物凝視著黃布，寄託著對窗外遙遠友人的思念，窗戶象徵著對團圓的期盼。這部作品展現了友情與希望的力量。我將其作為學生美展的初步草稿，最終因時間關係以電繪呈現，成為我的個人創作展示。
【多三2】林祐睿
【多三2】林祐睿
創作理念：
這幅漫畫作品表達博愛座應該讓給真正需要幫助的人，而非基於年齡或其他主觀理由。畫面中長者用他的諄諄教誨來嫌棄年輕人，以他年長的身份要求年輕人讓座，卻忽視了年輕人的腳傷，這種行為揭示了博愛座應該以實際需求為準，而非單純的年齡或地位。通過這種對比，我希望觀眾們能反思，博愛座的真正意義在於尊重和理解他人的需求，而不是僅僅滿足個人的要求。
【多三1】廖柏綝
【多三1】廖柏綝
創作理念：
在疫情期間，全球因為新冠病毒，每個人不得不戴起口罩，在這之後就算解封了，人們也已經不知不覺的一直戴著口罩，衍伸出一種新的問題那就是人們對自己的容貌焦慮加重了而無法脫下口罩待人。因此我用了這個題材，主角用著甜美笑容脫下口罩迎人，而身後則是許多的日本面具戴著口罩，象徵人們懼怕自己面貌醜陋而無法脫離口罩。
【廣三3】王禹茵
【廣三3】王禹茵
創作理念：
隨著科技的發達，手機產品也越來越先進，久而久之手機也難以和人們分離，大家也出現了依賴的狀況，甚至出現了手機成癮的現象，很多人也會過度沈迷而引響生活。如果手機使用太久也會讓自己無法自拔，造成身心損害，手機螢幕上的藍光也會造成我們眼睛的負擔，如果孩子過於依賴手機，情緒就會變得非常焦躁不安，甚至影響學習。我個人認為最重要的事，手機成癮會影響親子關係，不僅造成和家人的互動越來越疏遠，也讓手機成為了孩子的電子奶嘴，這是一件非常可怕的事情，所以我們應該事實的放下手機，多與人接觸交流不要被手機所牽絆，這才是最好的人際關係。
【廣三3】林亮岑
【廣三3】林亮岑
創作理念：
構圖思路：毒品一旦沾染，便難以擺脫，最終
的結局往往與死亡息息相關，於是
我就在人物、背景跟角落加上了鎖
鏈、死神還有彼岸花。有些地方用
了像溶解的效果，是因為我認為毒品
就等於毒藥，連死神也無法倖免。
顏色搭配：代表毒屬性的顏色不是子就是綠，
而我選擇了後者。因為想把背景也
融合一點海洋的元素，考慮到主題
與死亡息息相關，我希望通過角色
在水中掙扎的無力感，給人一種沉
重且無可逃脫的感覺。
【美三1】張幼函
【美三1】張幼函
創作理念：
在社會逐漸少子化的狀態下，年輕人為了生活經濟的需要而減少了許多陪伴長輩的機會。然而在老人院陪伴老年人的，不是活潑的青年人，取而代之的是照顧周到的機器人。在AI盛行的世代，機器人能夠陪伴的程度有多少？能夠真正滿足老年人心中的需要嗎？"善良"在自己心裡。
【多三1】張雅筑
【多三1】張雅筑
創作理念：
作品以「科技取代生命」為主題，展現人類在科技高度發展下的文明面貌。畫面構築了一個充滿機械元素與電子裝置的未來場景，金屬與齒輪交錯，取代了自然與有機生命的痕跡。中心的類人機械體象徵科技對生命本質的模仿與重塑，其冷硬的材質對比生命原有的溫暖與柔軟，暗示人類逐漸失去與自然的聯繫。背景中破敗的空間與堆積的機械殘骸訴說著科技進步帶來的代價，折射出對科技過度依賴的反思。整體作品以細緻的細節與強烈的對比，引導觀者思考：在追求效率與進步的同時，我們是否也在漸漸喪失人性與生命的原初價值？
【美三1】黃郁絜
【美三1】黃郁絜
創作理念：
如同其名，現在的社會很多東西的物價都在上漲，然而人民的薪水卻漲得很少，這導致部分人群的生活品質不得不降低。這種現象的出現有許多原因，其中一部分與烏俄戰爭有關。戰爭不僅推高了物價，還讓全球的供應鏈陷入緊張，進一步加劇了經濟壓力。同時，戰爭帶給人們的傷害並不僅僅是經濟上的，還奪走了許多無辜的生命。通膨在無形之中成為了一種「隱形稅」，它壓縮了普通民眾的購買力，讓生活的負擔越來越沉重。
【廣三3】麥芷芊
【廣三3】麥芷芊
創作理念：
小女孩把最喜歡的繪畫分享給大自然。當畫具交到大家的手裡，大樹有著各自的創作。他們樂在其中，自由的揮灑顏料，共同的完成這件很大的作品。她的靈感小屋也得到大自然的啟發，思緒滿溢到屋頂，在浩瀚無垠的天空跳躍。
女孩閉上眼睛，張開雙臂的感受這一刻，從她對繪畫的熱愛，到大家的歡笑聲，每一件事都讓她覺得很幸福。
【廣三2】許明泰
【廣三2】許明泰
創作理念：
動物們聚在一起看著自己的家園，僅剩的枯木，眼裡還透漏著一縷光，彷彿在表達著一種渴望，渴望重返那片曾經繁茂的森林，渴望找回那段安穩平靜的時光。那微弱的光芒中有不甘有呼喚，也有深深的無奈。它們在等待，等待一個奇蹟，等待著有朝一日能夠再次在翠綠的樹蔭下嬉戲奔跑，而不是在這片即將消失的土地上，任命運的風暴將它們徹底吞噬。它們正一步步走向滅絕的邊緣。這是我們無法忽視的悲哀，也是對我們人類行為的一種無聲控訴。
【美三1】羅于柔
【美三1】羅于柔
創作理念：
這張圖我想呈現的是在這個生活像戰場的時代母親透過眼神表達對生活的絕望，所以母親用雙手懷抱著孩子希望他可以在戰亂的生活中找尋一絲正向與希望的生存之道，即便是在戰亂之中也有溫暖之手滿滿的愛擁抱著溫暖著我們的心靈，透過和平鴿呈現世界和平的寓意帶領著我們朝向充滿希望的世界
【多三1】張雅筑
【多三1】張雅筑
創作理念：
幾年新冠疫情的影響導致各地旅遊不盛，許多原本計劃的國際交流活動也被迫中止。然而，自今年疫情逐漸得到有效控制後，國內至日本的旅遊熱潮迅速回升，呈現出一種報復性增長的現象。作品以日本名勝地標為基礎，結合代表日本精神象徵的武士形象與充滿詩意的櫻花，展現出濃厚的日本風情。同時，作品名為＜文化＞，不僅體現了視覺上的美感，還強調了兩國之間的深厚文化交流。通過這種創作，我們希望促進更多人對不同文化的理解與尊重，從而拉近彼此的距離，開創更加和諧的未來。
【多三2】蕭伯丞
【多三2】蕭伯丞
創作理念：
畫中的幼犬面對未知的宇宙與不確定的未來，象徵對世界的探索與內心的好奇心。空中的飛碟與火箭，配上房屋中充滿生命力的外星生物，傳遞出對未來無限可能性的想像力。同時，我希望藉由這一些元素也提醒我們，無論身處什麼階段，都不應忘記童年時那份純真的幻想與天馬行空的創造力。透過繪畫希望喚起我們心深處的童心。
【多三1】王宇玟
【多三1】王宇玟
創作理念：
在一座與世隔絕的島上，有著如同守護神的巨大生物靜靜地注視著島上的一切，它散發出優雅而神秘的氣質。這個生物擁有清澈的眼睛，眼中蘊藏著自由的思想與無盡的智慧。雖然它的存在令人敬畏，但它從不干涉島上的人們生活，而是選擇在背後的廣闊海洋中自由自在地翻騰。島上，花朵隨風搖曳，象徵著和平與和諧，為這片土地帶來了寧靜的氛圍。這裡的一切仿若世外桃源，沒有壓力與紛爭，只有無憂無慮的生活與自然的美好。一切都被守護著，生物與自然和諧共處，展現出一種恬淡而純淨的美。
【多三1】廖柏綝
【多三1】廖柏綝
創作理念：
在這個網路科技及AI逐漸發達的社會，我們這一年輕世代必須更早習慣及面對網路科技的到來，這之中包含交友、購物、娛樂等等，這些均會在網路上發生，但可能同時也存在一些其他隱藏的風險，並且隨著AI科技的到來，我們跟科技的互動與運用機會越來越多了，此後科技可能不再只是工具，而是成為人們身邊不可或缺的重要夥伴。
【廣三3】王禹茵
【廣三3】王禹茵
創作理念：
由於現在的科技越來越發達，人們就會過度依賴手機，甚至會有手機不離身的問題，我們就會像掉入手機的陷阱一樣，怎麼爬都爬不出來，有這麼便利的東西是好事，但我們應該要好好的利用才對，不是讓自己的健康出問題，我作品上的小妹妹就是因為太過於依賴手機而掉入手機的陷阱裡，旁邊的人們也和她犯同樣的事，適當的使用才是最佳的選擇。
【廣三3】簡湘庭
【廣三3】簡湘庭
創作理念：
為了強調了主體的情感深度，直接指向了痛苦的源頭「被遺棄」。這樣的命名與作品的結合，揭示了一個常被現代社會忽視的事實：即便是最無辜的生命也可能遭到忽視和排斥。狗的眼神透過被剝開的層次觀看外界，彷彿在詮釋內心深處的悲傷與無助。這種視覺呈現強化了隔離感，而「TEARS」一詞增加了作品的情感深度，暗示著雖有強烈感情但又難以完全表達出來的內心世界。
【美三1】張裳恩
【美三1】張裳恩
創作理念：
此作品以山間小屋與竹林為主題，營造出一種幽靜隱逸的氛圍。山勢以濃淡墨色層層堆疊，呈現出深邃與自然的粗獷之美，而竹林則象徵堅韌與生機，為畫面注入柔和的平衡。遠處的煙霧縹緲與小屋的存在，展現出人與自然的和諧共生，傳遞出歸隱田園、遠離塵囂的悠然意境。整體構圖樸實卻富有詩意，表達對純粹生活與自然共鳴的深刻嚮往。
【美三1】張裳恩
【美三1】張裳恩
創作理念：
此作品以山間小屋與竹林為主題，營造出一種幽靜隱逸的氛圍。山勢以濃淡墨色層層堆疊，呈現出深邃與自然的粗獷之美，而竹林則象徵堅韌與生機，為畫面注入柔和的平衡。遠處的煙霧縹緲與小屋的存在，展現出人與自然的和諧共生，傳遞出歸隱田園、遠離塵囂的悠然意境。整體構圖樸實卻富有詩意，表達對純粹生活與自然共鳴的深刻嚮往。
【廣三1】陳柏諭
【廣三1】陳柏諭
創作理念：
戰爭後的不堪，是歷史上一段無法抹去的痛苦記憶。著著殘酷與無情。然而，虞美人的紅色並不是這片土地上唯一的顏色。彷彿在告訴我們，即使經歷了最深的痛苦，生命依然有恢復生機的能力。戰爭如虞美人般，美麗卻短暫的勝利往往伴隨著無盡的哀傷與毀滅；而和平則如錦鯉般溫柔而堅韌，雖然需要時間和努力去培養，但最終將為我們帶來持久的安寧與幸福。
【美三1】黃冠瑜
【美三1】黃冠瑜
創作理念：
本次創作是以擁擠住宅及空氣污染做為發想，在現今社會空氣污染日益嚴重，人類在生活中時時刻刻排放著二氧化碳，造成生態危機。畫面則是在呈現擁擠建築中，裊裊黑煙不斷竄出，慢慢的飄向天空，廢氣造成樹木枯萎死亡，環境維護人人有責。
【美三1】黃冠瑜
【美三1】黃冠瑜
創作理念：
在人潮擁擠的城市中，渴望被發現被看見，畫面中呈現壓抑氣氛以建築物疊出明暗對比，加入雲霧繚繞的效果表達自己身處飄渺的地位，有時費盡千辛萬苦達成了一項目標，內心深處會渴望得到別人的肯定，這也是我畫面中最想表達的。
【廣三1】陳怡璇
【廣三1】陳怡璇
創作理念：
此作品以古詩詞描繪自然景物與時光流轉，透過書法的筆墨韻味展現山水之間的廣闊與心靈的寧靜。筆勢縱橫間傳達對天地萬物的敬畏與對歲月更迭的感悟，寓意在人生旅途中的堅韌與從容。以書寫之道表達文化的傳承與創作的無限可能，彰顯出自然與人文交融之美。
【廣三2】段鈞瀚
【廣三2】段鈞瀚
創作理念：
動物們只想要一個安全且良好的棲息地，但近年來，由於人類過度開發與資源濫用，無數動物的家園被摧毀，意外事件層出不窮。例如，無尾熊因森林砍伐無處可去，只能爬上電線桿，最終觸電身亡；海獺因人類石油洩漏而中毒死亡；石虎的棲息地近一半被人類改建為馬路，導致它們頻繁遭遇車禍；鯨魚則因人類遺棄的漁網纏身，無法掙脫而痛苦死亡。這些悲劇的背後，是人類過度開發土地、污染環境，甚至為了經濟利益而大肆捕殺野生動物的結果。許多動物因此面臨瀕臨絕種的命運。我們應當反思自己的行為，尊重其他物種的生存權利，減少對自然的破壞。希望人類能夠停止對動物棲地的侵害，還給牠們一片安全、自由的天地，讓大自然恢復平衡，動物與人類和平共存。
【廣三2】段鈞瀚
【廣三2】段鈞瀚
創作理念：
牆上貼滿了許多印象深刻的回憶照片，每張照片都是一個故事、一段時光的記錄。那些照片雖然已經因時間的流逝而褪色、破損，但它們承載的情感與記憶卻歷久彌新，無法輕易被捨棄。照片讓我想起那些快樂的瞬間，也讓我重溫過去的喜怒哀樂，無論情緒如何，都構成了我生命中不可或缺的回憶。牆上的每一張照片背後，都有我珍愛的家人和陪伴我的寵物狗。狗對應著牠最愛的玩具狗骨頭，是牠純真快樂的象徵；已出家的阿嬤，則讓我想起她的佛珠。阿嬤總是告訴我，佛珠會保護我，幫助我實現夢想。還有樂觀的叔叔，他總是笑著對我說：「做任何事情都要享受其中，這樣人生才會充滿快樂。」這些回憶和教誨，就像一盞盞燈，點亮了我的生命旅程，指引著我前行的方向。
【廣三3】麥芷芊
【廣三3】麥芷芊
創作理念：
一生相依，彼此守護。
寵物的醫生都圍繞著主人，無條件地給予愛和陪伴，讓我們的生活更加豐富多彩，也讓我們感受到被需要的溫暖。與寵物的互動，形成了彼此之間獨特的默契與依賴。這種關係，成就了生命中無數美好的瞬間。因為有你，我們的世界變得更加完整。
每一天，彼此都在述說著一句真心話：「有你真好。」
【美三1】黃冠瑜
【美三1】黃冠瑜
創作理念：
場景以阿公做為發根，古厝純樸實在，想起小時候大家族團圓過年的場景，如今已是今非對比，阿公阿婆兩人的背影和熱鬧的鞭炮襯出他們的孩兒早已長大成家，隨著醫療的與時俱進和人口密度的相差，也顯出人口外流嚴重和老人長照的問題值得我們探討與反思。
【廣三2】段鈞瀚
【廣三2】段鈞瀚
創作理念：
動物在大自然中生存的方式，就像一面鏡子，反映出我們人類自身的掙扎與堅韌。動物為了在殘酷的自然界中生存，必須依賴天賦的本能和後天的智慧，面對獵捕、覓食、避敵和繁衍等多重挑戰。它們以敏捷的反應、靈活的適應能力，展現出對生命的渴望與執著。同樣地，人類在社會這個複雜的生態中，也必須不斷適應環境的變化，應對競爭、壓力與困難，為了生存和發展而不懈努力。無論是動物還是人類，生存的本質都是一致的：我們都在為了活著而奮鬥。這種對生命的堅持和對未來的追求，讓我們在各自的環境中展現出非凡的智慧與韌性。在這個過程中，生命的價值和意義被不斷詮釋，提醒我們尊重自然、珍惜當下，並在追求生存的同時，尋找更深層次的平衡與和諧。
【廣三3】陳俊翔
【廣三3】陳俊翔
創作理念：
這件作品展示出一名探險者意外闖入核爆後的荒廢世界，望向受核污染而變異的怪物和荒涼的景象。作品宗旨是在提醒人們核武器與環境破壞帶來的無盡災難，探討人性在絕境中的韌性與孤獨。畫面中充滿了細節，從核爆蘑菇雲到異形怪物，刻畫了人類文明與自然的脆弱。主角的存在象徵希望，或許在絕境中仍有探索與重建的可能性。同時，作品也反映了科技濫用與環境危機的警世意涵，呼籲人們珍惜現存的世界。
【美三1】廖俞婕
【美三1】廖俞婕
創作理念：
此作品為第一次做大型陶藝作品，所以我決定做家中寵物兔的造形呈現，使用瓷土並以土條成形的方式塑造出兔子的造形，用泥漿將兔子的頭跟身體拼接，並以透明釉上釉，用瓷土原本的顏色表現出石膏像的感覺，這便是這隻兔子名字的由來-瓷兔。
【美三1】黃冠瑜
【美三1】黃冠瑜
創作理念：
在這紛擾的社會，出生入死是常態在這個社會中常壓抑，不管是走在路上或回家的途中，感覺每個人都很疲勞壓抑，在我創作的過程中我抒發了情感把我內在情緒表現出來，這個作品的誕生來自於社會的不堪，從死亡-腐-融入自然-完成歸屬。
【美三1】黃冠瑜
【美三1】黃冠瑜
創作理念：
食物鏈的頂端也會有死亡的那天，低階層的動物沒有了危險及威脅，能自在的生活解除枷鎖活出自己，不害怕不疲備沒有了壓力，在草原上盡情的奔跑，如果現實真的能這樣那樣有多好。
【美三1】李丹芸
【美三1】李丹芸
創作理念：
這件作品以眼睛為核心，象徵著洞察與專注。眼睛不僅是感知外界的窗口，
也暗示著我們如何看待與理解身邊的世界。藉由眼睛的形象，
喚起人們對身邊細節的關注，提醒我們停下腳步，用心去看那些可能被忽略的事物。
每個人的視角不同，真正有意義的往往是我們自己發現的那些細微而深刻的瞬間。
【美三1】李丹芸
【美三1】李丹芸
創作理念：
這兩件作品以纏繞與結構的設計語彙，展現自然與人造元素的交融之美。編織旋轉戒以金屬纏繞與旋轉的造型象徵生命的循環與韌性，而絲線之舞則將珍珠與纏繞金屬結合，營造出優雅的動態與和諧之感。作品不僅展現精緻的工藝技術，亦傳達出對自然流動之美與個人情感的詮釋，實現形式與意義的完美平衡。
【廣三2】許明泰
【廣三2】許明泰
創作理念：
《The Scarecrow of War》是一個象徵性的故事，探討了戰爭中的虛假目標與無謂的犧牲。稻草人代表那些被操控、被利用的無辜者，揭示了戰爭背後的殘酷現實和人性掙扎。畫面中，拳頭手勢象徵著對抗壓迫和捍衛人權的力量。這一手勢代表了人們在面對不公正和暴力時的抵抗精神和決心。透過這些形象，故事反思了戰爭帶來的無窮痛苦，並表達了人們對和平的渴望和追求。
【多三1】魏惟中
【多三1】魏惟中
創作理念：
現今的時代，地球暖化導致珊瑚白化是非常大的危機，海洋溫度升高共生藻和珊瑚本身無法適應，於是共生藻的數量開始減少，珊瑚逐漸失去顏色。我使用層次感豐富的等高線圖呈現白化珊瑚及健康珊瑚的對比，外圍是色彩絢麗的正常珊瑚，而越往內則是逐漸白化的珊瑚，其中魚骨代表著因珊瑚白化而無法共生的魚類。「刪瑚」刻意用「刪」字表達逐漸減少的珊瑚。
【多三1】王宇玟
【多三1】王宇玟
創作理念：
速食尚 「速」代表快速和速食文化，諷刺快時尚如同速食般短暫消費，最終只留下空虛與浪費。快時尚雖讓大眾能以較低價格購買流行服飾，滿足短期的審美需求，但其背後卻隱藏著對環境的深遠影響，如過度浪費資源、加速環境污染以及造成大量廢棄物。同時，快時尚的生產模式往往伴隨著對勞工的剝削，工作環境惡劣且報酬微薄。此外，這種文化也助長了消費者購買超過實際需求的行為，造成衣物堆積如山，形成浪費與資源的極大耗損。快時尚雖然看似便利，但其代價卻是人類與環境長期的沉重負擔。
【廣三1】陳怡璇
【廣三1】陳怡璇
創作理念：
此作品以科技與未來為核心理念，展現智慧科技如何改變生活，連結虛擬與現實的世界。機械手臂象徵人類與科技的協作，背後的地球線條與城市剪影代表全球化與智慧城市的未來趨勢。整體設計傳遞出科技創新是推動未來發展的核心力量，喚起人們對智慧時代的無限可能與探索精神的思考。
【美三1】吳語涔
【美三1】吳語涔
創作理念：
以海洋油污為主題，強調油污染對海洋生態和生物的嚴重危害。鵜鶘象徵健康的海洋生態，而它的倒影則被染黑，寓意油污對海洋的污染。想藉此喚起觀者對海洋環境保護及呼籲我們正視油污染問題，還倡導共同努力保護海洋，維護生態平衡，並加強環境保護的行動力。
【多三2】蕭伯丞
【多三2】蕭伯丞
創作理念：
疫情期間，人與人之間的距離變得疏遠，但在這靜謐的巷弄中，午後的光線巧妙地落在這對老夫婦身上，這一刻在這一個地方彷彿是他們營造的一片溫馨天地。他們的互動彷彿在平凡的日常中找到了彼此陪伴的價值與默契。透過光影的對比，突顯了孤立時代中仍然存在的連結，提醒我們即使面對外界的陰霾，彼此之間的關懷與支持依然能成為生命中的一道光。
【多三2】蕭伯丞
【多三2】蕭伯丞
創作理念：
在眾多佛像之中，被光線照亮的那尊佛像成為畫面的焦點，象徵孤獨的存在。雖然身處群體之中，這道光卻揭示了它的與眾不同，映射出孤獨的本質：即使周圍人聲鼎沸，每個個體仍可能深陷內心的寂寥。幽暗的背景烘托出孤獨的沉重，而那束光則為畫面注入一絲希望與溫暖，喚醒人們對孤獨的重新認識。孤獨不僅僅是痛苦的代名詞，它更可能成為自我反思與成長的契機，正如光芒刺破黑暗般，孤獨亦能賦予生命深刻的意義與力量。